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Danzatrice, coreografa e docente di danza contemporanea è tra le socie fondatrici di ADARTE. Il suo iter di formazione, complesso e dinamico, si svolge parallelamente su più piani: consegue la Laurea in materia di tutela ambientale (Facoltà di Giurisprudenza - Università degli Studi di Firenze), si specializza in diritto dell’infanzia collaborando come ricercatrice per il Centro Nazionale di Documentazione ed Analisi sull’Infanzia e l’Adolescenza della Presidenza del Consiglio dei Ministri. Parallelamente agli studi scolastici, universitari e di specializzazione conduce la sua formazione artistica.

Dopo anni di formazione classica, si perfeziona nelle tecniche di danza contemporanea con Simona Bucci. Viene ammessa a seguito di audizione internazionale all’Accademia Isola Danza - Biennale di Venezia diretta da Carolyn Carlson dove studia con maestri di fama internazionale.
Sviluppa con la stessa Carlson un profondo rapporto di collaborazione artistica a produzioni coreografiche e progetti di promozione della danza: è coreografa e interprete dello spettacolo “Frida” ispirato alla vita e alla poetica della pittrice messicana Frida Kalho (rappresentato in numerosi Festival nazionali) che è stato prodotto con la supervisione di Carolyn Carlson; cura la direzione artistica della giornata-studio “Incontri con Carolyn Carlson” tenutosi ad Arezzo nell’aprile del 2003 in collaborazione con l’Università degli Studi di Siena.
Come danzatrice lavora per coreografi di fama internazionale come Susanne Linke, storica esponente del Tanztheater tedesco, e Urs Dietrich, già direttore artistico del Tanztheater di Brema - Germania. Ammessa ad assistere alle prove e seguire le lezioni come danzatrice ospite del Wuppertal Tanztheater di Pina Bausch approfondisce ulteriormente la conoscenza del Tanztheater tedesco.
Come coreografa conduce da anni un lavoro di ricerca sul movimento come mezzo di comunicazione emotiva immediata e le occasioni di confrontarsi e collaborare con artisti di così alto pregio arricchiscono negli anni il suo personale percorso di autrice.
Invitata, all’interno del Progetto Internazionale “Susanne Linke Project” di Versiliadanza, a creare uno spettacolo ispirato alla poetica della coreografa tedesca, realizza l’assolo “Penelope - Canti d’attesa”. Questo viene presentato in occasione di importanti festival ed eventi nazionali tra cui Festival Fuori Confine (Mestre maggio 2005) insieme alla Prima nazionale di “Esquisses Giotto” di e con Susanne Linke.
Nel Novembre 2005 su invito della direttrice del Corpo di Ballo dell’Arena di Verona, Maria Grazia Garofoli è coreografa (assieme a Francesca Lettieri) dello spettacolo “Pulcinella” su musica di Igor Stravinsky realizzato in esclusiva per il Corpo di Ballo dell’Arena di Verona.
I suoi lavori sono stati rappresentati in importanti Festival e Teatri (Vignale Danza, Fabbrica Europa, Volterrateatro, Festival Internazionale Nuova Danza di Cagliari, Festival Arie di mare, Radicondoli Arte, Teatro Filarmonico di Verona etc.)
Nel 2008 ha curato la direzione artistica di Crocevia coreografico evento volto ad offrire una sintesi del panorama dei linguaggi coreutici esistenti, evidenziando le varie possibilità creative nell’ambito della danza. Il progetto avviato a Firenze (con il contributo di MIBAC, Regione Toscana, Provincia di Firenze, Ente Cassa di Risparmio di Firenze) si è reso itinerante su tutto l’ambito nazionale.
Vincitrice nel 2009 del primo premio del concorso coreografico Danz’è a cura del Festival Internazionale Oriente Occidente di Rovereto, viene invitata a presentare una coreografia inedita prodotta dal Festival Oriente Occidente stesso in occasione della sua XXX edizione (settembre 2010).

Collaborazioni
Ha preso parte al Progetto internazionale SUSANNE LINKE di VERSILIADANZA con cui si è avviata una proficua collaborazione che dura tuttora.
Il Progetto di durata triennale ha visto Paola Vezzosi partecipare come danzatrice alla coreografia di Susanne Linke “Assaggi di potere - Macht das Was?” (produzione Versiliadanza 2004).
In seguito la coreografa di ADARTE è stata invitata a creare un lavoro ispirato alla filosofia della storica esponente del Tanztheater tedesco fondata sulla trilogia Seele-Korper-Geist (Anima-Corpo-Spirito). E’ nato così “Penelope – canti d’attesa” (coproduzione ADARTE/VERSILIADANZA) un lavoro influenzato dall’incontro con la poetica della coreografa tedesca che è stato rappresentato in occasione di importanti festival ed eventi legati alla stessa Susanne Linke tra cui:

• Festival Fuori Confine (Mestre maggio 2005) insieme alla Prima nazionale di “Esquisses Giotto” di e con Susanne Linke

• Linke Project, Fabbrica Europa_05 (Firenze maggio 2005)

Attività pedagogica
Dal 1995 tiene laboratori e seminari di danza contemporanea e teatro-danza rivolti a giovani e adulti con l’intento di stimolare i partecipanti a scoprire le proprie capacità motorie alla ricerca di un linguaggio corporeo personale e non-convenzionale. Sotto la guida di Simona Bucci (già solista della Alwin Nikolais Dance Company di N.Y.), completa un percorso di formazione pedagogica sul metodo Nikolais (studiato negli anni con la stessa Bucci oltre che con Carolyn Carlson, Joan Woodbury, Larrio Ekson, Richard Haisma, Dominique Boivin, Quentin Roullier)
Dal 2003 su incarico della Fondazione Toscana Spettacolo, attua un progetto di promozione-danza e formazione del pubblico, che la porta a tenere incontri col pubblico e laboratori di teatro-danza per adulti e bambini in tutta la Toscana.
Dal 2004 cura il progetto di collaborazione con “Vivere insieme ONLUS” di Firenze, Associazione che opera per diffondere la cultura della disabilità nel rispetto e difesa di pari diritti. A tale scopo tiene un laboratorio annuale di movimento creativo per portatori di handicap fisici e mentali. L’intento è quello di sviluppare il patrimonio motorio quale mezzo di comunicazione universale, in un’ottica di ascolto dell’altro da sé e di superamento delle “diversità”.
Dal 2007 tiene per conto dell’ Assessorato all’istruzione del Comune di Firenze laboratori di danza e lettura presso le scuole pubbliche rivolti ad insegnanti, operatori scolastici e alunni, con particolare attenzione per i soggetti diversamente abili, compresi nella fascia di età 3-14anni.
Nel 2008 ha ideato Ballabimbi un laboratorio di danza giocata per bimbi (1-3 anni) e genitori.
 

Produzioni coreografiche
Le sue coroegrafie sono state rappresentate in importanti Festival e Teatri (Vignale Danza, Fabbrica Europa, Volterrateatro, Festival Internazionale Nuova Danza di Cagliari, Festival Arie di mare, Radicondoli Arte, Teatro Filarmonico di Verona etc.)

• Solo (1999)

• Ingioco (2000)

• Quadro fiammingo (2001)

• Frida (2002)

• La natura in un baule (2003)

• Il male bianco (2003)

• Penelope - canti d'attesa (2005)

• Pulcinella (2005)

• Evadamo - La differenza che appare (2006)

• V'entre (2006)

• Mema (2007)

• Evadamo - Genesi della differenza (2008)

• Piccoli Passi Musicali (2009)

• Alter (2010)